مكانة الموسيقى في حياة الإنسان
الكوكب الذي نعيش عليه مليء بمجموعة متنوعة من الأصوات. إنه حفيف أوراق الشجر ، قصف الرعد ، صوت الأمواج ، صفير الريح ، عواء الحيوانات ، ألحان الطيور ... الإنسان القديم استمع إلى كل هذه الأصناف. يمكنه تكرار الأصوات ، وبالتالي جذب الطيور والحيوانات إليه.
فقط الأصوات ليست موسيقى بعد. منذ العصور القديمة ، أدرك الناس مدى تنوع الأصوات. لكن فقط عندما بدأ في الجمع بينهما للتعبير عن أفكاره ومشاعره فيها ، وظهرت الموسيقى.
ما هو الصوت الموسيقي؟ كيف يفهم الشخص الموسيقى؟ لماذا يؤثر على الشخص كثيرا؟ يساعد أحد فروع الفيزياء في الإجابة على كل هذه الأسئلة الصعبة.
ينتقل الصوت في الهواء على شكل موجات. هذا يعني أن الموجات الصوتية تنتشر من جسم يصدر صوتًا من جميع الجوانب. تسمح الاهتزازات التي تنتقل عبر الهواء لطبلة الأذن بالاهتزاز ، وهذا هو سبب سماعنا للصوت. الصوت هو انتشار العديد من الاهتزازات الميكانيكية في الغازات والسوائل والمواد الصلبة ، والتي تدركها أذن الإنسان والحيوان.
تتحرك الموجة الصوتية بعيدًا عن مصدر الصوت ، وتدفع جزيئات الهواء بعضها البعض بضغطها وتفريغها بالتناوب. هذه هي الطريقة التي يحدث بها الاهتزاز. ما الفرق بين الصوت الموسيقي وغير الموسيقي؟ نحن ندرك نوعًا من الملاحظة في اللحظة التي يتم فيها استبدال سلسلة من الانقباضات والتفريغ في التسلسل التالي. عندما يكون تسلسل هذه الاهتزازات غير منتظم ، فإننا نسمع ضوضاء.
يمكن لأي شخص التمييز بسهولة بين الأصوات العالية والمنخفضة. أحد أهم خصائص الصوت الأساسية هو الارتفاع ، والذي يعتمد على عدد الاهتزازات في الثانية.كلما زادت الاهتزازات ، زاد الصوت.يعتمد تردد الاهتزازات الصوتية على مرونة الجسم المهتز وطوله وسمكه: أ سلسلة ، لوحة معدنية ، عمود من الهواء ، إلخ. الصوت الرئيسي الذي يتم من خلاله ضبط جميع الآلات هو صوت الأوكتاف الأول. في لحظة ضبط الأوركسترا ، يتم عزفها بواسطة المزمار. الصوت الذي يصدره المزمار يساوي أربعمائة وأربعين ذبذبة في الثانية.
عند العزف على البيانو ، يمكنك بسهولة سماع أن الصوت التالي أعلى من الصوت السابق. يسمى هذا الارتفاع المتسلسل في الصوت بالمقياس.
من المستحيل عدم ملاحظة أن كل صوت ثامن مشابه للصوت الأول ، على التوالي ، الصوت التاسع - مع الصوت الثاني ، والعاشر مع الصوت الثالث ، إلخ. يعتمد على عدد الاهتزازات في الصوت الثامن ، وهو ضعف عدد الاهتزازات في الصوت الأول. لذلك ، يتم دمج الأصوات الموسيقية في أوكتافات. هناك ثمانية أصوات في الأوكتاف ، سبعة منها مختلفة في طبقة الصوت والثامن تكرار للأول ، ولكن بالفعل على ارتفاع جديد. على سبيل المثال ، L من الأوكتاف الأول يساوي أربعمائة وأربعين ذبذبة في الثانية ، و L من الأوكتاف الثاني بالفعل - ثمانمائة وثمانين اهتزازًا في الثانية.
حتى العلماء القدماء درسوا الفواصل الموسيقية. نظروا إلى أوجه التشابه بين الأصوات الفردية من وجهة نظر رياضية. في الموسيقى ، تم إدخال وحدات قياس الفترات الزمنية مثل نصف نغمة ونغمة. تنقسم الفترات إلى الحروف الساكنة والتناقضات. الأجواء تبدو هادئة ومتناغمة. والتناقضات أكثر حدة ، وأكثر حدة ، وتتطلب الانتقال إلى التوافق.
تؤثر أصوات الفاصل الزمني ، اعتمادًا على عدد الاهتزازات ، على نفسية الأشخاص. قد تتزامن الموجات الصوتية عندما يكون صوت معين عبارة عن فاصل ثماني مع هذا الصوت ، أو قد لا يتزامن عندما يكون هناك فاصل زمني صغير بين الأصوات.
عادة ما يتم دمج الأصوات الموسيقية في أنظمة الصوت. حتى أكبر الحضارات والثقافات الوطنية أنشأت أنظمة الصوت الخاصة بها.على سبيل المثال ، تم إنشاء أعمال ملحنين عظماء مثل باخ ، بيتهوفن ، تشايكوفسكي ، شوستاكوفيتش ، في أوقات مختلفة تمامًا ، ولكنها مكتوبة بنفس نظام الصوت. بينما تم إنشاء الموسيقى اليونانية والصينية القديمة في نظام صوت مختلف.
عدد الأصوات والنسبة بينها في جواب واحد هو مقياس. على سبيل المثال ، أساس الموسيقى الصينية والمنغولية والاسكتلندية وأيضًا الأيرلندية هو مقياس من خمسة أصوات (دو ري مي سول لا دو) ، حيث لا يوجد سوى فترات من نغمة واحدة ونصف. في نظام الصوت الإندونيسي ، يتم تقسيم الأوكتاف إلى اثنين وعشرين جزءًا.
يتكون النطاق الصوتي لأصوات الموسيقى في أوروبا من سبع خطوات ، ثلاث منها مستقرة ، وبالتالي أربع خطوات غير مستقرة. تنتهي كل قطعة بالضرورة بخطوات ثابتة تعطي انطباعًا بالاكتمال.
الوضعان الرئيسيان للموسيقى الكلاسيكية - كبير وثانوي ، يختلفان في لون الصوت. الفريتس - أصوات ذات ارتفاعات مختلفة ، بعضها مستقر ، بينما البعض الآخر غير مستقر. أدت الحقب التاريخية المختلفة والثقافات الموسيقية الوطنية إلى ظهور أنماط غريبة. يمكن تحديد الرئيسي والثانوي بواسطة ثالوث ، يتكون من خطوات مقياس ثابتة. تحتوي النغمة الرئيسية على نغمتين بين خطوتين ، بينما تحتوي النغمة الثانوية على نغمة واحدة ونصف. يمكن تشغيل المقياس من أي خطوة في الميزان ، والتي ستبدو بمفتاح معين ، والذي يتم تحديده من خلال الخطوة الأولى من المقياس - المنشط. المقياس الرئيسي من الصوت إلى يسمى C الكبرى ، ويسمى المقياس الصغير من نفس النغمة C الثانوية. يعكس المفتاح درجة الأصوات في الصف.
أي قطعة موسيقية مكتوبة بمفتاح معين ، وهناك أربعة وعشرون قطعة منها تعكس طبيعة القطعة. على سبيل المثال ، تتكون الأعمال الشعرية للتأليف في مفتاح قاصر. كان يوهان سيباستيان باخ أول ملحن يؤلف عددًا من الأعمال ذات الحالة المزاجية المختلفة في جميع المفاتيح. شعر العديد من الشخصيات الموسيقية بالصور التي تظهر عند استخدامها.
بالنسبة للعديد من الملحنين ، ارتبطت نغمات معينة بنشاط معين أو حتى لون. لذا ، فقد قارن بيتهوفن نغمة B الثانوية مع الأسود ، بينما في Rimsky-Korsakov ، كانت جميع المفاتيح ملونة.
خاصية أخرى للصوت الموسيقي هي مدته. هذا هو الوقت الذي يُسمع فيه الصوت ، اعتمادًا على مدة التذبذبات خلال فترة زمنية معينة. ملاحظات توضح درجة الصوت ومدته مطلوبة لتسجيل القطعة. يتم تنفيذ القطع بوتيرة مختلفة ، تظهر شخصيته. إذا قمت بتغيير الإيقاع في أي اتجاه ، فسوف يفسد معنى القطعة. لذلك ، لا يمكن إجراء المسيرة الجنائزية بوتيرة سريعة. لكن Saint-Saens في إنشائه ، عند وصف السلحفاة ، استخدم لحن كانكان من أوبريت أوفنباخ ، الذي كان يؤدي بوتيرة بطيئة للغاية. ونتيجة لذلك ، يذهل اللحن الواحد المستمع ويخلق انطباعًا مختلفًا. كانكان يُظهر البهجة و "السلحفاة" - الفرح.
تتمثل إحدى خصائص الصوت في قوته ، أي جهارة الصوت ، الذي يعتمد على نطاق جسم السبر - سعة الاهتزازات. مع زيادة السعة تزداد قوة الصوت والعكس صحيح.
يبدأ الشخص في التقاط إشارة صوتية عندما يصل إلى نقطة معينة ، وتدركه الأذن. في حالة عدم وصول الصوت إلى الحد المطلوب ، فلن يتم سماعه. يتميز هذا الحد بالحد الأدنى من السمع. هناك أيضًا عتبة (ألم) أعلى للسمع. هذه هي أقصى نقطة للصوت ، والتي فوقها لا يدرك الشخص ببساطة الاختلاف في قوة الصوت ، بينما يعاني من إحساس مؤلم. يؤثر حجم الصوت المفرط سلبًا على إدراك الموسيقى ، مما يتسبب في الإرهاق. في كثير من الأحيان ، تلجأ عروض البوب الحديثة ، المذهلة في صوتها ، إلى استخدام مثل هذه الموسيقى.
لأن طريقة أداء العمل ، بصوت عالٍ أو بهدوء ، تعتمد على الانطباع الذي يتركه على المستمعين. في الموسيقى ، يلجأون غالبًا إلى زيادة تدريجية في الصوت والتوهين ، والعودة إلى الصوت الأصلي.
آخر خاصية للصوت الموسيقي هي الجرس. يميز نوع الصوت ولونه ويعتمد على عدد الاهتزازات وعدد النغمات وترتيب حدوثها. من خلال الجرس ، يمكنك تمييز الأصوات من نفس الدرجة التي تبدو على آلات مختلفة أو تغنى بأصوات مختلفة.
لكن الجرس وقوة الصوت يعتمدان على ماهية الآلة الموسيقية. ليس من قبيل الصدفة أنه في عصرنا يعتبر السادة الإيطاليون آلات الكمان فريدة من نوعها ، الذين وجدوا مزيجًا مثاليًا من الأجزاء الفردية للكمان وخصائص الغناء للخشب.
لقد اعتاد الشخص بالفعل على مظهر الكمان والناي والبيانو ولا يفكر أبدًا في سبب تكوّن هذه الآلات بهذا الشكل. هذا يرجع إلى قوانين الصوت.
تحتوي جميع الأدوات على هزاز ورنان. إذن ، في الكمان ، الهزاز هو الوتر والجسم هو الرنان. على سبيل المثال ، تحتوي القيثارة على نفس هزاز الكمان - وتر. لكن قوس القيثارة - الرنان لم يصدر صوتًا قويًا عند العزف عليه ولم يتمكن من تزويد الآلة بصوت قوي. نتيجة لتغير متطلبات الصوت ، لا يمكن أن تدوم القيثارة لفترة طويلة. الجيتار ، مثل الكمان ، هو آلة وترية. لكن جرسها وقوتها الصوتية مختلفة تمامًا ، والتي ترتبط بهيكل جسدها.
يتم تمثيل الأوركسترا بعدة أدوات من كل مجموعة - منحنية وآلات النفخ وآلات النفخ. يتم ذلك لإحداث صدى في صوت الآلات. تُستخدم الرنانات الكبيرة لإنتاج أصوات منخفضة والصغيرة للأصوات العالية. لذلك ، تزداد الأجسام المنحنية في الحجم: الكمان ، والفيولا ، والتشيلو ، والباص المزدوج.
يلتقط الشخص الصوت بمساعدة جهاز السمع الذي يتكون من الأذن الخارجية والوسطى والداخلية. طبلة الأذن ، التي تربط القناة السمعية الخارجية والأذن الوسطى ، تهتز بالموجات الصوتية.
تتكون الأذن الوسطى من المطرقة والسندان والركاب التي تنقل الموجات الصوتية عبر تجويف الأذن الوسطى. يتم توصيل الركاب المؤدية إلى الأذن الداخلية بغشاء النافذة البيضاوية والمطرقة متصلة بطبلة الأذن. الأنبوب الملفوف حلزونيًا هو الأذن الداخلية ، والتي تقع في العظم الصدغي وتتكون من متاهة عظمية. يُطلق على الأنبوب الذي يتكون من دورتين ونصف القوقعة ، يوجد بداخله ثلاث قنوات مفصولة بأغشية رفيعة مملوءة بسائل. اثنان منهم متصلان في قمة القوقعة ، بينما يتم توجيه الآخرين إلى تجويف الأذن الوسطى. القناة الثالثة مليئة أيضًا بالسوائل وتحتوي على مستقبل السمع الحقيقي - عضو كورتي.
يتكون من خمسة صفوف من الخلايا ذات شعر ممتد على طول القوقعة الحلزونية بطولها بالكامل. يحتوي عضو كورتي على أربعة وعشرين ألفًا من هذه الخلايا. يغطي الغشاء الغشائي خلايا الشعر ، حيث تحدث النبضات التي تنتقل على طول ألياف العصب السمعي.
لكي يتم سماع الصوت ، يجب أن تمر الموجات الصوتية عبر قناة الأذن ، مما يتسبب في اهتزاز طبلة الأذن. تمر هذه الاهتزازات على طول سلسلة العظيمات السمعية ، مما يقلل من اتساع الاهتزازات ، ولكنه يزيد من قوتها. تنتقل الاهتزازات إلى السائل الذي يملأ قنوات القوقعة ، مما يؤدي إلى اهتزاز الغشاء الذي توجد عليه خلايا الشعر. كل هذا يؤدي إلى احتكاك الغشاء الغشائي. ونتيجة لذلك ، تتهيج الخلايا وتؤثر على النبضات العصبية في عمليات العصب السمعي الذي يقع في قاعدة كل خلية شعرية.
السمع البشري قادر على تمييز خصائص الصوت مثل النغمة والحجم والجرس.
ألياف الغشاء في أجزاء مختلفة من تجعيد القوقعة لها أطوال مختلفة. فهي طويلة في الجزء العلوي وقصيرة عند قاعدة اللولب ، مثل أوتار القيثارة أو البيانو.لذلك ، فإن الأصوات ذات الارتفاع المعين تهتز فقط في منطقة معينة من الغشاء وتكون خلايا الشعر متحمسة فقط في هذه المنطقة.
يحدث التهيج الأكبر لخلايا الشعر بسبب الأصوات العالية ، التي تشكل عددًا كبيرًا من النبضات في الثانية ، تنتقل إلى الدماغ على طول العصب السمعي.
يمكن أن يتلف عضو كورتي بسبب الصوت القوي المستمر. يتضرر الجزء السفلي من الحلزون بالأصوات العالية ، ويتضرر الجزء العلوي بالأصوات المنخفضة. على سبيل المثال ، الأشخاص الذين يستمعون باستمرار لأصوات عالية النبرة ، مما يؤدي لاحقًا إلى إتلاف الخلايا الموجودة في قاعدة عضو كورتي ، يصابون بالصمم.
النبضات العصبية التي تحدث مع أصوات معينة لها تردد مساوٍ لتردد هذه الأصوات. يميز الدماغ نغمة الأصوات عن طريق الألياف العصبية التي تجلب النبضات وبتكرار النبضات نفسها. تتصل الألياف العصبية بمناطق معينة من القشرة السمعية ، مما يؤدي إلى أن بعض خلايا الدماغ مسؤولة عن إدراك النغمات العالية ، في حين أن البعض الآخر - عن إدراك النغمات المنخفضة.
يعتمد لون الصوت ، الذي يجعل من الممكن تمييز نغمة معينة يتم عزفها على أدوات مختلفة ، على عدد وطبيعة النغمات التي تهيج خلايا الشعر إلى جانب التهيج الرئيسي. لذلك ، يتم التعرف على الاختلافات في الجرس من خلال موقع العديد من خلايا الشعر المتهيجة.
يمكن للأذن البشرية إدراك الأصوات بتردد يصل إلى عشرين ألف اهتزاز في الثانية. الأذن البشرية معرضة بشكل خاص للأصوات التي يتردد عليها من ألف إلى ألفي اهتزاز في الثانية. بمقارنة طاقات الموجات الصوتية والضوئية ، اللازمة لظهور الإحساس ، يمكن ملاحظة أن الأذن أكثر حساسية من العين بعدة مرات. هناك ثمانية أوكتافات كاملة في الموسيقى ، وسبعة وخمسون صوتًا موسيقيًا. لا يمكن تشغيل هذه الأصوات إلا على آلة واحدة - الأرغن.
الأذن البشرية هي أداة فعالة للسمع. في تطورها ، وصلت إلى مستوى بحيث لا داعي لزيادة أخرى في الحساسية. في حالة أعلى حساسية للأذن ، يمكن حتى اكتشاف حركة جزيئات الهواء ، ويمكن سماع صوت هسهسة أو أزيز.
مع هذه الحساسية العالية للمعينات السمعية ، التي تميز ظلال الصوت ، يتم توصيل التأثير الهائل للموسيقى على الشخص.
تميل الأذن إلى عدم التعب. حتى مع وجود ضوضاء قوية ، فإنها لا تفقد حدة السمع ، ويختفي التعب في غضون دقائق قليلة. عندما تتعرض إحدى الأذنين لضوضاء قوية ، تتعب الأخرى أيضًا وتفقد حدة السمع. هذا التعب لا يرجع جزئيًا إلى الأذن نفسها ، ولكن إلى الدماغ.
يقع مركز السمع ، حيث تتراكم جميع المعلومات الصوتية ، في الفص الصدغي ، فوق الأذن. يخلق الإحساس بالصوت تهيجًا عند الاصطدام. إذا تضرر مركز السمع ، فسوف يضعف السمع في كلتا الأذنين.
القدرات الموسيقية للإنسان.
الموسيقى هي فن الأصوات. لطالما كانت ميزات الصوت التي لا يمكن تفسيرها بقوانين الفيزياء والرياضيات محور اهتمام الموسيقيين. أصوات الموسيقى قادرة على إثارة المشاعر في مستمعيها والتي تتجاوز قوة أي نوع آخر من الفن.
تحدث معاصرو الملحن سكريبين ، الذين وصفوا عزفه على البيانو ، عن صوته الذي لا يوصف. كان يعرف سر الأصوات تمامًا. بعد ذلك ، لم يتمكن أي من عازفي البيانو من إعادة إنتاجها بهذه الطريقة. استمع شوبان إلى اللعب القاسي لطلابه ، وكان رد فعله حادًا للغاية ، ونفد من الغرفة.
تخضع العديد من درجات الصوت للشيء الرئيسي - التعبير عن الموسيقى.
التعبير هو الصفة التي ينقل من خلالها الموسيقي أفكاره ومشاعره.
إن التعبيرية التي تجعل الشخص يشعر بالقلق هي القادرة على تمييز الأصوات الموسيقية عن بعضها البعض.
الصوت الموسيقي هو صوت ينقل المشاعر والعلاقة مع العالم المحيط ، وبالتالي يميز نفسه عن الأصوات غير الموسيقية.لذلك ، فإن كلمات مثل "سر" أو "غموض" الصوت لها الحق في الوجود وتحمل معنى معينًا.
هل من الممكن تأليف الموسيقى بالحاسوب؟ يمكن. هناك برامج كاملة تعتمد على النظرية الموسيقية يمكنها كتابة مقطوعة رائعة لكنها لن تمس روح مستمعها. بعد كل شيء ، لا يمكن لبرنامج كمبيوتر واحد أن يخلق شيئًا جديدًا ، ويضع روحه ومشاعره في العمل كشخص.
لا يستطيع عضو السمع البشري إدراك قوة الصوت أو تردد الاهتزازات بنفس الطريقة التي تفعل بها الأجهزة الضرورية ، ولكن الشخص قادر على تمييز الظلال المختلفة في الموسيقى دون أخطاء.
الأذن للموسيقى هي علامة مهمة على موسيقي الشخص. من ناحية أخرى ، فإن أذن الموسيقى هي قابلية الشخص للموسيقى ، ومن ناحية أخرى ، فهي القدرة على إعادة إنتاج نغمة الأصوات الموسيقية. هناك أيضًا درجة مطلقة تتجلى في قدرة الشخص على التعرف على نغمة الأصوات الفردية. حتى أشهر الملحنين والموسيقيين لا يتمتعون دائمًا بنبرة صوت مثالية. في بعض الأحيان ، أولئك الذين لا يستطيعون تكرار اللحن بدقة لا يمتلكون ببساطة أجهزتهم الصوتية. لا يوجد أيضًا أشخاص ليس لديهم أذن للموسيقى ، ولا يستطيعون إدراك الأعمال الموسيقية ، وأولئك الذين لن يتأثروا بالموسيقى. لا يولد عشاق الموسيقى ، بل يصبحون. هؤلاء الأشخاص الذين لا يستمعون إلى الموسيقى يحرمون أنفسهم من فرصة اكتشاف شيء جديد لا يزال مجهولاً.
حتى في العصور القديمة كانت هناك موسيقى عسكرية تؤدي مهمتين: رفع الروح القتالية للجنود والسيطرة عليهم أثناء المعارك. ساعدت في إقامة الاتصالات وإعطاء إشارات وأوامر مختلفة.
في ذلك الوقت ، لم تكن هناك وسائل اتصال للإشارة. في المعركة ، كان يمكن سماع صوت البوق فقط. فقط عدد قليل من الأصوات القصيرة أوضحت أنه كان من الضروري إعادة البناء ، أو المضي قدمًا في الهجوم أو التراجع.
خلال الحملات الطويلة ، كان الجنود دائمًا يساعدون بأغنية مسيرة أو قرع طبول. لم تكن هناك مسيرات عسكرية من قبل ، وعزف الموسيقيون على آلات مختلفة للمحاربين: الفلوت ، القرطاجيين ، آلة القانون ، البوق والبوق. رفعت الموسيقى الروح ومنحت الثقة.
الموسيقى لديها القدرة على الاتحاد ، والتعبير عن فرحة النصر ، فمن الأسهل أن تنجو من حزن الراحل.
أصبحت الموسيقى العسكرية أكثر شعبية في وقت ظهور جيش المرتزقة وظهور نظام التدريب العسكري. اكتسبت الموسيقى أكبر شعبية خلال عصر الثورة الفرنسية الكبرى ، عندما قام الملحنون المشهورون بتأليف الموسيقى للفرق العسكرية.
أعطيت الموسيقى أهمية كبيرة في صفوف الجيش الروسي. شاركت روسيا في وقت واحد في العديد من الحروب. تحدث حتى القادة العسكريون المشهورون عن دور الموسيقى في المعركة.
في الوقت الحالي ، لا يوجد عمل عسكري ، لكن الموسيقى تلعب دورًا كبيرًا في مختلف الاحتفالات وتمارين التدريبات والاستعراضات.
أصوات النشيد الوطني لها تأثير كبير على الإنسان. تبدو الترنيمة جليلة ، وتثير الشعور بالفخر وتساعد على توحيد الناس.
معظم المعلومات التي يتلقاها الشخص بمساعدة البصر. الصوت عبارة عن موجات ميكانيكية تنتشر في وسط ، والضوء كهرومغناطيسي. حتى في العصور القديمة ، كانت هناك محاولات للجمع بين الصور الصوتية والمرئية التي تؤثر على الشخص. لاحظ المشاهير الكبار أن الألوان الأساسية تتناسب مع الفترات الأساسية بين نغمات الأوكتاف. أشار مشاهيرنا إلى إمكانية إنشاء جهاز موسيقي ملون ينتج موسيقى مسموعة ومرئية. في قلب صوت الضوء ، كان من الضروري أخذ تناسق نغمات موسيقية وألوان معينة. لاحقًا ، كانت هناك محاولات لإنشاء عمل باستخدام الألوان والصور.إيقاع معين للموسيقى يتوافق مع إيقاع معين ، ديناميكيات بقعة الضوء ؛ وحجم معين من الصوت هو الحجم المقابل لبقعة الضوء. تُستخدم تأثيرات موسيقى الألوان هذه على نطاق واسع في موسيقى الروك ، مما يعزز التأثير على النفس البشرية.
الموسيقى الصاخبة لها تأثير سلبي على الشخص ، مما يجعله عدوانيًا. في الوقت الحاضر ، المجموعات الحديثة التي تجمع الملاعب بأكملها تؤثر أيضًا على نفسية الناس.
موسيقى الهدوء لها تأثير رائع على النفس وتستخدم في علاج الاضطرابات العصبية المختلفة. الموسيقى البطيئة الهادئة ، التي تعزز تركيز الانتباه ، لها تأثير جيد على الشخص. حتى الأبحاث أظهرت أن أولئك الذين استمعوا إلى الموسيقى المتوازنة يتفاعلون مع الخطر بشكل أسرع بكثير من أولئك الذين استمعوا إلى الموسيقى النشطة.
العلاقة بين الموسيقى والشخص واضحة للعيان ، لكن التأثير من جانب علم وظائف الأعضاء وعلم النفس لم يدرس بالكامل بعد.
